近期在 Threads 引起關注的「學台語 ＠ohtaigi」，已累積了 3.2 萬名粉絲。其以具文學美感的例句與朗讀，讓許多人驚嘆「原來台語也能這麼美！」社群的經營者温若喬，同時也是一名譯者與詩人，她在這個注意力稀缺的時代，以學習、翻譯與創作，重新為台語搭建一座被欣賞的舞台。
保留記憶中的聲音
阿媽阿公口中的聲音，是温若喬最初接觸台語的記憶。
等到上了幼稚園之後，雖然家裡長輩之間經常說台語，但面對小孩時，不知為何總會有切換為華語的習慣。小時候，温若喬依舊會和他們一起看八點檔，始終卻是「只會聽，不會說」。身為家裡最大的孩子是如此，弟弟妹妹便更不熟悉台語了。偶爾長輩用台語和弟妹們交談，換來的卻是疑惑的表情，阿媽經常無奈嘆道：「哪會攏袂曉講台灣話？」
國中時，教育部出版《台語常用辭典》，愛好語言的她翻開後，驚訝於台語的古音悠遠、詞源縝密，與過去對這門語言的印象截然不同。那一刻，她興起了「要把台語學回來」的念頭。
她主動對阿媽阿公說，希望能用台語對話。一開始講得很生澀，但透過不斷練習、翻查辭典，漸漸地流暢起來，甚至近年已經能以台語演講。這個重新學習語言的過程，也讓温若喬理解，長輩當年為了與子孫互動，拋下熟悉的語言、說「國語」，必定也承受過這種艱難不協調的「卡頓感」。
隨著學習深入，她被台語文的美感深深吸引：兩種讀音（文言音、白讀音）、八種聲調，複雜度相對高於華語的四聲調，「多懂一種語言，就是多懂一套思考方式和世界觀。」在家庭經驗的情感面與語言文化保存上，她越來越確信——台語需要被保存與傳承。
讓年輕人聽見台語文的美
大學到比利時學生交換時，發現許多國家雖然人口比台灣少，但都有許多以不同母語寫成的著作，反觀台灣卻大部分都是華語的書。於是她動念想參與台語經典名著的翻譯工作，透過臉書聯絡台文作家鄭順聰老師，在討論後，選定泰戈爾的《漂鳥集》翻譯，完成台文詩集《浪鳥集》。同時身為詩人的温若喬，在翻譯時更著重於字句的音樂性，希望透過這本泰戈爾的作品，讓詩意與草根語言融合交會，翻轉台語文只能「接地氣」的既定印象。
大二時，温若喬深感年輕人對於台語文鮮有認識，於是創立 Instagram 社群帳號「學台語」，挑選台語中的詞彙，寫出例句親自錄音朗讀，除了有類似字典般的功能，也透過清新的圖文設計，讓台語文在視覺與聽覺上都煥然一新。
她將台語文翻譯成韓、日、英三種語言，「大家習慣說『韓文』、『日文』、『英文』、『中文』，但卻不會說『台文』而是說『台語』，這彷彿就在暗示台語是沒有文字、甚至是附屬於華語之下的東西。我想透過這樣的翻譯呈現讓大家知道，台語文本身就是一個可以和各種語文並駕齊驅的語言。」這吸引了許多海外二、三代台裔追蹤者——他們母語多是台語，而第二語言是英文、而非華語——「學台語」便成了他們學習語言的的橋梁。
「學台語」在 Instagram 上得到許多迴響，而近期社群平台 Threads 興起，温若喬則開始在上面每日推出「台語裡獨有的美麗詞彙」，透過例句與朗讀，讓讀者一邊聽、一邊看單字，降低學習門檻，也吸引年輕讀者體會台語文的深度與奧妙。
例如「過宮星（Kè-king-tshinn）」，是指「在夜空中移徙、劃過一座座宮殿和廟宇上頭的流星」，其中「過宮（kè-king）」為「在不同的宮殿間移動」，但也被用來形容星辰的流轉。
對於大部分台灣人來說，台語只是日常會話偶爾會使用的語言，不會知道台語原來還有專門描述星辰的典雅詞彙。更不會知道，該詞其實早就收錄在 1930 年代日本政府編撰的台語字典當中，過去的台灣人真的會使用，只不過隨著時代更迭，這些詞彙才漸漸地被流放遺忘。
温若喬寫下的例句，則展示台語作為創作媒介的獨特性：
「你親像過宮星，無聲無說就來我的世界閃爍；彼霎仔久，阮目內的光全攏是你。著愛等你遠去才會發覺，等待我的是一片深無底的烏暗暝。」
絕大部分美麗詞彙的回應都很活絡，也因為 Threads 的錄音功能簡便，一些「脆友」甚至會在串文中接力朗讀温若喬的例句，分享自己的聲音，讓學習／練習台語成為一場社群互動。
在消逝與新生之間
在「學台語」中，温若喬大多是從日治時期的字典裡找回這些俗諺或詞彙。
在二戰結束後，台灣曾經歷國民政府長達 50 年的「國語推行政策」，對台語、客語、原住民語等本土語言造成巨大傷害。那時人們在學校被要求說華語，回到生活中卻仍用台語，在兩種語言不斷切換的過程裡，使語言的生活感被削弱，「所以有些人才會說：台灣人華語講不好，台語也講不好。因為兩種語言都在世代間存在斷裂。」温若喬說。
直到近代，許多源自於台灣的台語詞彙才慢慢被重新建構。温若喬回想，國中剛開始自學台語歌時，書寫系統尚未統一，如今獨立樂團與創作者則逐漸多採用「教育部推薦用字」。在她眼裡，這個看似細微的轉變，正是大家有意識保存台語文的累積，台語文，也正在驅散「不登大雅之堂」的陰影。
除此之外，也有越來越多不同音樂類型的創作者嘗試使用台語創作。不過，這些創作者也經常被部分人批評有「倒音」問題——也就是音樂旋律沒有和台語的聲調有所對應。對此温若喬卻認為，有時候著重在音樂藝術性的表達，些微的倒音反而可能開拓台語歌的框架、增加創作多元性。她很樂見這些多元創新的發展，不過也同意台語本身的「脆弱性」（如發音流失和文字的普及率低）也是需要考量的重要問題。
創新與保存都同樣重要，這正是文化正百花齊放的體現。例如今年榮獲金曲獎最佳台語女歌手獎、 最佳台語專輯獎、 年度專輯獎的李竺芯，便將台語融合法式喉音，並混合不同國家的音樂風格，呈現台語文優雅、輕盈、具有多元與包容性的一面。
讓台語文長出文化自信
一個社會的包容度，是從它如何看待不同語言、腔調與文化背景中被測量，唯有當社會能平常心面對彼此的差異，才有可能在差異中找到前進的共識。
如今，人們正在以各自擅長的方式復興本土語言，温若喬則透過寫詩、翻譯、社群經營，在資訊碎片化的當前，讓大家願意重新撿拾、收藏台語的聲音與文字。
在經營過程裡，温若喬也時常遇到質疑：「憑什麼『閩南語』就能被稱作台語？」、「台語的資源已經比客語、原住民族語好很多了吧？」而她認為，雖然台語只是這片土地上眾多的本土語言之一，但如果被看見，也會帶動更多台灣人重視自己的母語。近年來，原住民族語與客語也陸續有推廣社群興起，彼此之間並非對立。
「語言推廣不是零和遊戲，對於本土語言來說，一個本土語言受到重視，對另一個本土語言的發展未必全部是排擠，我看見更多的反而是彼此扶持互助的樣子。」她始終相信，當大家的共同目標是讓自己認同的語言被更多人聽見、理解並珍視時，那麼所有語言都能在這片土地上找到位置。
温若喬曾和其他台語推廣者在咖啡廳用台語聊天，引起旁人的好奇目光。
温若喬深信，當越來越多人願意開口，無論是在咖啡廳的閒聊、重要會議的意見發表，還是朋友的關心與問候中，台語都將在我們的聲音裡重新生長。或許有一天，日常生活能由不同世代與腔調的台語交織而成，那會是真正的語言復興，以及一種屬於台灣的文化自信。
