無臉之愛，身體的夢遊——讀 Henn Kim《無人知曉的美麗宇宙》

閱讀《無人知曉的美麗宇宙》，極像一場愛麗絲的夢遊仙境，畫家在人形與物體間玩轉比例，形成一成人身體的縮小、沉思的放大。

這本繪畫集出自韓國新銳藝術家 Henn Kim 金賢貞，他曾繪製莎莉・魯尼《正常人》的封面，擅長以簡約的線條、細膩的構圖和深刻的情感表達，創造出具有詩意和深度的畫面，畫家以此探索人類情感、孤獨、愛情與人生哲學。

身體與心靈的辯證：壓迫與解放的交織

在畫作中停下視線，宛如走入內在漫長的黑夜，直視創傷在生命留下的痕跡。有時畫中女孩裝載進小小瓶器，宛如晶瑩剔透的脆弱；有時女孩穿戴進一整個大房子，臥躺如廢。注目著這些「身體」與「物件」的比例流動，讓人想起《愛麗絲夢遊仙境》裡，愛麗絲經歷身體大小變化，延續出身份認同、成長焦慮，以及自我感知的察覺。

Henn Kim 的作品中，身體經常被壓縮、束縛或擴張，圖像不僅是視覺效果，更是對自我狀態的隱喻。女孩被裝入瓶中，象徵著社會規範對個體的壓迫；而身體變得巨大、穿戴房屋或漂浮於水面，如自我解放的渴望與嘗試。在這樣的辯證中，揭示了人類在現代社會中如何在壓迫與自由之間掙扎，並試圖尋找一種平衡。

這種「身體作為容器」的表現手法，讓人聯想到哲學家 Maurice Merleau-Ponty 對身體現象學的探討——身體不僅是物理的存在，更是心靈的延伸。Henn Kim 的畫作以視覺語言詮釋了這一觀點，讓讀者重新審視身體與心靈之間複雜的互動關係。

由成人的眼光閱讀圖像，彷彿也自然陷入這種「童真至成熟」過渡的憂傷，成人也持續經歷著社會角色中的身份認同與角色混亂。畫家透過畫筆解放了個體的膨脹與縮小，好像也是在創作裡奪回對自我的控制感，將體制壓力與無助屏除於外界，感知自身身體的適應與接納。

創傷與身體的視覺敘事

這樣的圖像充滿文學隱喻地展現了創傷的深度，有時面對記憶，我們是小小的一枚創傷，有時我們是帶刺的仙人掌。OK蹦、書籍、解放漂浮於水面的身體、被纏繞的心臟，是經常出現的符號，構成了一種「傷口地圖」，或許我們也來到了靈魂的巨物時代，寄託情感於物質，進一步直視深處的脆弱。然而，這些創傷並非停留在痛苦的層面，而是以一種詩意的方式，展現了複雜的情感與療癒的可能性。

夢幻與超現實主義交錯，將現實世界與想像世界結合，敘事引導直視內心的黑暗與傷痕，完成自我的整合與成長。

然編排上，從自我慢慢涉入與他者的親密關係，也提出獨特的現代愛情。例如搭配「在你裡面休息」的文字搭配一名女性躺在男人的大腦裡；「那麼愛你」搭配兩具身體緊緊交纏、卻以雙手替代頭部相親。

這樣陰性敘事的展現，透露了女性描述情慾的感知。在他的作品中，經常能體驗到「冒險氣質」，如遁入關係，將自我暴露於他者面前的冒險，充滿美好，也帶有痛苦與危險。畫作呈現冒險的多重面向，讓讀者重新思考愛與自我的本質。

畫作的尾聲，將從現代速食的關係中回到自身，在藥物與夢中起舞，使身體重新回到沒有邊界的幻想，身體也慢慢脫離所有物件的束縛，復甦感受，以潛泳與悠遊的姿態穿梭於世界。

從被束縛的身體到自由漂浮的身體，構成了一場隱喻性的旅程。這種旅程象徵著從壓抑到重生的過程——身體逐漸擺脫物件的束縛，回歸到一種純粹的存在狀態，展現了對自由與自我接納的渴望。

Henn Kim 的畫作中，人物從不具有五官，將情緒的普世化。沒有五官的角色，讓觀眾能夠更容易將自己的情感投射到畫作中，將孤獨與創傷視為一種普世經驗，那些無法言說的，似乎也沒這麼寂寞。原來無臉之愛，說的是集體的創傷。

除卻五官，極致在身體張力上展現情緒的手法，好像也在閱讀翻頁間，慢慢褪去人的皮相，褪去一張張假笑的臉，回到僅屬於自己的，無人知曉的美麗宇宙。